Una primera cualidad de Araiza en esta dualidad ocurre durante la escena donde Alfredo observa un ensayo en un escenario de teatro durante una discusión mediante un paneo circular. Pareciera que con esta escena no se exige una pureza realista, la veracidad es la emoción transmitida, donde la actuación se vive al momento, pero también perdura.

En La Vallée close, dejar que el tiempo hilvane el ir y venir de la experiencia humana no sugiere una inocencia estructural, sino una construcción en donde la cámara busca ser exacta con sus imágenes, donde se prefiere ensayar sobre un registro de memoria de cómo se puede estar en un lugar y observarlo, sin aludir necesariamente al factor nostálgico, o bajo el complejo del cine-diario en su conjunto como práctica intuitiva y familiar.

Lo que figura en ‘Lights’ es la sensibilidad por conocer lo que se cree aprendido: la dominación o técnica de la iluminación en el cine. Lo valioso de Menken no es la aplicación pura de una teoría académica, sino la abstracción de la misma, como el movimiento de la mano y el pincel. Se explora lo supuestamente dominado, hasta llegar a una transparencia de lo que el cine acredita como génesis: luz y movimiento.